...Она обмотала себя алой гардиной. И его тоже. Словно соединила в кроваво-закатной постлюдии. Он застонал. Она послала последний взгляд в мир, который оказался мал для ее любви. И шагнула за окно. В неразгаданную темноту. Туда, где сплошные вопросы. И никаких ответов. И потек-засверкал Шопен. Расставляя свои, невербально-интуитивные акценты.

Актеры Астраханского драматического театра сыграли на гастролях в Израиле спектакль "Я стою у ресторана: замуж - поздно, сдохнуть - рано". Залы слушали преданно и серьезно, будто впитывали текст и боль. Будто шли след в след за исследовательницей собственной любви-беды-напасти Ниной. Будто соотносили себя с ней. Женщиной, которую поразила, отравила, искалечила любовь. Режиссер Алексей Матвеев прочел почтенную пьесу Эдварда Радзинского - и открыл ее по-новому...

Актриса Нина не у дел. Из театра выгнали, телевидение как-то не складывается. В общем - тупик. Живет на окраине. Телефон отключен за неуплату. Одна из комнат превращена в мемориал бывшего мужа. Любимого навсегда. Хотя она и называет его "экс-любимым". Ночами бывшая актриса, бывшая жена что-то обреченно готовит из самых неподходящих продуктов, жует - и беседует по отключенному телефону. И еще она всегда обращена к любимому делу, к наваждению, беде, тайне, гипнозу, от которого ей не скрыться - к театру. Любовь к театру и любовь к мужчине срослись в ее душе, переплелись корнями. Это, по сути, одна-единая любовь. И ее не исчерпать, не изжить. Пока она, Нина, жива. Любовь вдохновит, пробудит, истерзает, разрушит семью, душу, навсегда унесет покой... Она - болезнь. Нина готова унижаться, быть преданной собачонкой, принимать его всегда, в любом виде - этого человека, ставшего ее проклятьем. Подумайте, а есть ли выход из патологии любящего сердца, есть ли возможность побега?.. Каждый отвечает на этот вопрос самостоятельно. Без жарких дискуссий. Без всенародных референдумов. К тому же - и время наше очень рациональное, жесткое. Надо ли культивировать ее, любовь, возможно ли так безоговорочно ей служить, без смены темы и ритма, доходя до шизофрении, до маниакальной зацикленности на своем предмете? Режиссер Матвеев искал в материале динамику и остроту. Нашел. Все обосновал. Актеры донесли его идеи до затихших под прессом потока вопросов и взрывов залов. ...Потомственный литератор (если элегантно и уместно отмечать такую линию), профессиональный собеседник своих "телевизорозависимых" сограждан, медийный проповедник собственных исторических концепций, волюнтарист-эссеист, драматург Эдвард Радзинский в свое время всерьез занимался темой любви. Эта классическая, обреченная на успех тема, вольно и многословно воплотилась в его пьесах "104 страницы про любовь", "Она в отсутствии любви и смерти", "Женщина с цветком и окнами на север", "Я стою у ресторана...". Рациональный романтизм и внесоциальное обаяние истории любви очаровательной стюардессы ( ах, как ее в кино сыграла российская Мерлин Монро, золотоволосая дива Татьяна Доронина!) потом переиначился. Растворился в многословном надрыве. Утек в усложненные дебри зрелого, умозрительного, холодноватого профессионализма. На мой взгляд, эксперименты Радзинского с воплощением недовоплощенной проблематики женского одиночества важны и историчны. Хотя - опять-таки мнение лично мое, основанное лишь на эмоционально-бытовом уровне восприятия - немного отошли в прошлое. Растаяли под яростным солнцем времени. Остался флер воспоминаний. Красивые всплески - тоже в памяти!- впечатляющей актерской игры. Особым штрихом, особой удачей в театральной истории героинь Радзинского стала изумительная Нина актрисы Натальи Гундаревой. В спектакле режиссера Владимира Портнова (московский театр имени Маяковского) "Я стою у ресторана...". Премьера состоялась в 1987 году. Спектакль был супер-популярен. Увидеть его целиком сегодня невозможно. Да и не хранит безапелляционная пленка тепло и дивную уникальность, спонтанность театра. Наталья Гундарева, актриса-чудо, неповторимая, нежная и взрывная, ушла из жизни трагически рано, народ не перестал ее помнить и любить. Астраханские актеры, режиссер Алексей Матвеев посвятили свое творение ей. Любимой актрисе.

Нина (актриса Виолетта Власенко) обернула вокруг себя алое полотнище. Нездешним, пронизывающим взглядом обняла любимого. Вздохнула - и легко шагнула в пустоту. Словно отрезала себя от пылающего болью тела жизни. Ампутировала от любви. Потому что жить без этого помешательства, без любви не могла. Не умела.

Ее "экс-любимый" (ее уловка, жалкое лицемерие так его называть, потому что она питается этой любовью, живет ею - и никакой иной жизни, иного любимого не знает) Саша знаменит. И как актер, и как драматург. Он эгоист и циник. Хотя актер Игорь Вакулин (это умная, качественная, точная работа!) открывает, воплощает, вочеловечивает в этом персонаже большой спектр качеств. Противоречивость. Юмор, настоянный на усталости и начитанности. Беззащитность перед прозой жизни. Даже благородство. Саша - Вакулин сложен. То заносчив, то смешон, то жалок. Иногда горяч и горделив. И так униженно, с надеждой, горько и жестоко кричит, бросает в лицо этой измучившей его женщине "ты не была с ним!!!!". Будто пытается отнять, оттащить, отвоевать у безумия, у драконов, терзающих Нину, у руин своей жизни хотя бы каплю правды и настоящей человеческой любви. Он заслуживает любви. А Нина об этом не думает и не говорит. Она уже даже не любит - она душит его страстью, ненавистью, привязанностью. Как сеткой. Как тем алым гардинным полотнищем. Она не убивает, не травит его грибами - она доводит его до сердечного приступа. И ставит точку, убивая себя. Хотя в прочтении режиссера Матвеева возможны любые зрительские трактовки. Любой подход.

...Окно взорвано, распахнуто. Нина ушла. Захлебнулся, тяжело дохнул Шопен. Фоном. Плачем.

Актер Александр Ишутин (он колоритно, пластично, обаятельно играет в спектакле тех, кто не стал любовью Нины - любителя футбола Мартироса, странного призрачного художника, сексуально озабоченного кинорежиссера, грузина- танцора), выйдя из своих ролей, подвел итог: где правда...каждый решает для себя сам... Сказал зрителям: А завтра мы послушаем вашу историю...И участники вышли на поклон. Точность, зачарованность судьбой героини, погружение в ткань, в природу судьбы-вулкана, судьбы-беды, изысканная трепетность и интеллигентный темперамент талантливой астраханской актрисы Виолетты Власенко в этом спектакле покоряют безоговорочно. Где вы, мои российские коллеги, надо бы Виолетту Власенко номинировать на "Золотую маску"... А мы, у себя в Израиле, рады ее видеть на своих подмостках. И - ждем в гости опять. В фестивальный сюжет " Театральный дивертисмент", который показывает мастерство нестоличных, истинно живых российских театров. Театров, творящих свое волшебство просто и непарадно. От всей своей творческой души.

Текст: Инна Шейхатович

Фото: Павел Кофлер